99 fotografie monate su alluminio

cm 30 x 40 ciascuna; alluminio mm 1

In collaborazione con Bert Theis.

Plotter print

cm 200 x 150

Durante la mostra “Caro Giacomo 2010”, che si svolge durante la festa del paese di Perdaxius, mi è stato chiesto di intervenire in tre locali pubblici del paese. Ho deciso di inserire in questi spazi tre immagini completamente stranianti rispetto al contesto ma capaci di dialogare con una realtà di provincia. Tre presenze scomode che risultano scostanti, generando un’iniziale sorpresa e un senso di rifiuto negli spettatori, ma che forse alla fine vengono accettate a dialogare con una realtà di provincia.

12 stampe lambda montante su white box, neon 5000k su ogni box

Edizione di 5.

Collage di polaroid, montate su una scatola nera

ogni collage cm 10,8 x 8,5 – scatola cm 28 x 442

Edizione unica.

Photo-collage

cm 28 x 42

C-print

cm 60 x 40

Serie di 10 ritratti.
Nel lavoro “Les invisibles”, come anche ne “i 13 apostoli”, il mio interesse è rivolto verso alcune realtà che si trovano ai margini della società. In particolare ho voluto indagare e confrontarmi con la realtà transessuale. Ho ricostruito in studio un box per le fototessere in cui ho invitata alcuni transessuali a scattarsi una serie di autoscatti. Ne è risultata un’immagine religiosa, un’icona, Si tratta di un lavoro molto privato, reale ed anche crudo, non nascondibile.

Stampa lambda montata su una black box

cm 45 x 60

“L’indiano in giardino” MIlano Public Spaces. Progetto di Alek O. e Santo Tolone in collaborazione con Isola Art Center con Pedro Barateiro, Dafne Boggeri, Marco Colombaioni, Camilla Candida Donzella, Alessandro Di Giampietro, Lucie Fontaine, Francesco Fossati, Matteo Rubbi, Manuel Scano, Mauro Vignando e Zhou Tao. L’indiano è il soggetto di una fantasia innocente e spericolata che entra nel nostro quotidiano: gli spazi ove compare sono tutto fuorché causali. La disposizione dei luoghi, però, è imprevedibile: quasi fossero le stanze ricollocate di un museo esploso. Si concentrano in poch vie all’interno del quartiere Isola.

Fotocopia di stampa

cm 160 x 120

Edizione di 25.

C-print

cm 24 x 30

Edizione di 9+3 p.a.

Stampa lambda

Stampa lambda

dimensioni variabili

Lavoro realizzato per l’associazione Cherimus. Ho invitato più persone possibili in un’area antistante la miniera, ora abbandonata ma un tempo fonte di sviluppo economico, di San Giuseppe sita nella località di Carbonia, riempiendo il cielo di aquiloni: per un breve istante si è ridato vita ad un luogo perso. L’azione si è poi formalizzata in una fotografia.

213 polaroid-collage

cm 9,4 x 7,2 ciascuna; cm 30 x 24 montate in cornice nera con bordo oro

Ho conosciuto per la prima volta l’isola di Stromboli durante il progetto “roadside picnic” ideato e curato da Nicoletta Fiorucci e Milovan Farronato a giugni 200. Le sensazioni che avevo percepito erano molto forti. I racconti dei suoi abitanti mi hanno portato ai tempi dell’Odissea di Omero. L’impressione era che l’isola e i suoi abitanti si fondessero in una terza ed invisibile entità. C’è un legame morboso che unisce gli Stromboliani al loro “Iddu” venerato e al tempo stesso temuto: il vulcano. Dio supremo, regola pericolosamente la vita dei suoi abitanti. La sua presenza è prorompente. Nell’ottobre 2010 sono voluto approdare sull’isola per censire l’intera isola, fondere gli abitanti e la terra vulcanica in un’unica entità.

213 polaroid-collage

cm 9,4 x 7,2 ciascuna; cm 30 x 24 montate in cornice nera con bordo oro

Ho conosciuto per la prima volta l’isola di Stromboli durante il progetto “roadside picnic” ideato e curato da Nicoletta Fiorucci e Milovan Farronato a giugni 200. Le sensazioni che avevo percepito erano molto forti. I racconti dei suoi abitanti mi hanno portato ai tempi dell’Odissea di Omero. L’impressione era che l’isola e i suoi abitanti si fondessero in una terza ed invisibile entità. C’è un legame morboso che unisce gli Stromboliani al loro “Iddu” venerato e al tempo stesso temuto: il vulcano. Dio supremo, regola pericolosamente la vita dei suoi abitanti. La sua presenza è prorompente. Nell’ottobre 2010 sono voluto approdare sull’isola per censire l’intera isola, fondere gli abitanti e la terra vulcanica in un’unica entità.

Polaroid stratificate montate su box neri

cm 10.8 x 8.6

Sono stato sempre affascinato dal mistero dal paranormale, da tutte quelle pratiche che lambiscono la realtà dalla pura leggenda.Secondo il folklore ogni casa vecchia racchiude in sè le energie di chi vi ha abitato.
Attraverso il ritratto stratificato con elementi delle abitazioni ho voluto materializzare in fisiche presenze le energie di ogni singola casa; da qui la nascita di housekeepeers.

Foto-collage montanto su una white box

fotografia cm 20 x 30; white box cm 45 x 28

Edizione di 9+3 p.a.

Rolling Stones “Dolce vita” in Stromboli, progetto creato da Nicoletta Fiorucci e Milovan Farronato. Roadside Picnic vuole essere un nuovo format a metà tra una residenza per artisti e una semplice ma ispiratrice vacanza. Questa nuova formula vuole essere un modo innovativo per stimolare una temporanea coagulazione di idee tra gli invitati, chiamati a scambiare pensieri e suggestioni in una terra davvero eccezionale, uno scenario e un contesto che stimolano la creatività dei partecipanti. Gli artisti sono invitati a non scambiare corispondenza con nessuno al di fuori. L’idea centrale è di offrire un’esperienza di libertà, con la consapevolezza che la spontaneità è la condizione primaria per alimentare le energie. Rodside Picnic è stato vissuto come un’incantevole pausa dalla logica quotidiana del do ut des.

C-print

dimensioni variabili

Edizione di 9+3 p.a.

Rolling Stones “Dolce vita” in Stromboli, progetto creato da Nicoletta Fiorucci e Milovan Farronato. Roadside Picnic vuole essere un nuovo format a metà tra una residenza per artisti e una semplice ma ispiratrice vacanza. Questa nuova formula vuole essere un modo innovativo per stimolare una temporanea coagulazione di idee tra gli invitati, chiamati a scambiare pensieri e suggestioni in una terra davvero eccezionale, uno scenario e un contesto che stimolano la creatività dei partecipanti. Gli artisti sono invitati a non scambiare corispondenza con nessuno al di fuori. L’idea centrale è di offrire un’esperienza di libertà, con la consapevolezza che la spontaneità è la condizione primaria per alimentare le energie. Rodside Picnic è stato vissuto come un’incantevole pausa dalla logica quotidiana del do ut des.

C-print

dimensioni variabili

Edizione unica.

Rolling Stones “Dolce vita” in Stromboli, progetto creato da Nicoletta Fiorucci e Milovan Farronato. Roadside Picnic vuole essere un nuovo format a metà tra una residenza per artisti e una semplice ma ispiratrice vacanza. Questa nuova formula vuole essere un modo innovativo per stimolare una temporanea coagulazione di idee tra gli invitati, chiamati a scambiare pensieri e suggestioni in una terra davvero eccezionale, uno scenario e un contesto che stimolano la creatività dei partecipanti. Gli artisti sono invitati a non scambiare corispondenza con nessuno al di fuori. L’idea centrale è di offrire un’esperienza di libertà, con la consapevolezza che la spontaneità è la condizione primaria per alimentare le energie. Rodside Picnic è stato vissuto come un’incantevole pausa dalla logica quotidiana del do ut des.

Foto-collage montato su una black box

cm 60 x 45

Edizione unica.

Rolling Stones “Dolce vita” in Stromboli, progetto creato da Nicoletta Fiorucci e Milovan Farronato. Roadside Picnic vuole essere un nuovo format a metà tra una residenza per artisti e una semplice ma ispiratrice vacanza. Questa nuova formula vuole essere un modo innovativo per stimolare una temporanea coagulazione di idee tra gli invitati, chiamati a scambiare pensieri e suggestioni in una terra davvero eccezionale, uno scenario e un contesto che stimolano la creatività dei partecipanti. Gli artisti sono invitati a non scambiare corispondenza con nessuno al di fuori. L’idea centrale è di offrire un’esperienza di libertà, con la consapevolezza che la spontaneità è la condizione primaria per alimentare le energie. Rodside Picnic è stato vissuto come un’incantevole pausa dalla logica quotidiana del do ut des.

Polaroid stratificate montate su box neri

cm 10.8 x 8.6

Sono stato sempre affascinato dal mistero dal paranormale, da tutte quelle pratiche che lambiscono la realtà dalla pura leggenda.Secondo il folklore ogni casa vecchia racchiude in sè le energie di chi vi ha abitato.
Attraverso il ritratto stratificato con elementi delle abitazioni ho voluto materializzare in fisiche presenze le energie di ogni singola casa; da qui la nascita di housekeepeers.

Collage

cm 11 x 9

cm 13 x 18

Polaroid stratificate

cm 10,8 x 8,6

Indossare una maschera è una metafora per distinguere i tipi di atteggiamenti tenuti nelle diverse situazioni della vita, siamo l’essenza che interpreta tutti questi ruoli. La maschera come annullamento o come adattamento alle richieste della società

“Uno, nessuno e centomila”.

indossare diverse maschere a seconda delle situazioni e l’essere, proprio per questo motivo, nessuno. Si apre quindi una grande parentesi in cui ci si rende conto del fatto che, non solo la realtà è soggettiva, ma lo è anche la sua interpretazione

la maschera è quindi tutto ciò che si ferma, separandosi dal flusso continuo degli eventi. L’individuo è quindi una maschera, che però non ha solo la sua forma, ma anche quella che gli altri vedono, rendendo la persona da singolo a folla, implicando l’annullamento totale dell’identità personale.

Polaroid stratificate

cm 10,8 x 8,6

Indossare una maschera è una metafora per distinguere i tipi di atteggiamenti tenuti nelle diverse situazioni della vita, siamo l’essenza che interpreta tutti questi ruoli. La maschera come annullamento o come adattamento alle richieste della società

“Uno, nessuno e centomila”.

indossare diverse maschere a seconda delle situazioni e l’essere, proprio per questo motivo, nessuno. Si apre quindi una grande parentesi in cui ci si rende conto del fatto che, non solo la realtà è soggettiva, ma lo è anche la sua interpretazione

la maschera è quindi tutto ciò che si ferma, separandosi dal flusso continuo degli eventi. L’individuo è quindi una maschera, che però non ha solo la sua forma, ma anche quella che gli altri vedono, rendendo la persona da singolo a folla, implicando l’annullamento totale dell’identità personale.

Polaroid stratificate

cm 10,8 x 8,6

Indossare una maschera è una metafora per distinguere i tipi di atteggiamenti tenuti nelle diverse situazioni della vita, siamo l’essenza che interpreta tutti questi ruoli. La maschera come annullamento o come adattamento alle richieste della società

“Uno, nessuno e centomila”.

indossare diverse maschere a seconda delle situazioni e l’essere, proprio per questo motivo, nessuno. Si apre quindi una grande parentesi in cui ci si rende conto del fatto che, non solo la realtà è soggettiva, ma lo è anche la sua interpretazione

la maschera è quindi tutto ciò che si ferma, separandosi dal flusso continuo degli eventi. L’individuo è quindi una maschera, che però non ha solo la sua forma, ma anche quella che gli altri vedono, rendendo la persona da singolo a folla, implicando l’annullamento totale dell’identità personale.

Polaroid stratificate

cm 10,8 x 8,6

Indossare una maschera è una metafora per distinguere i tipi di atteggiamenti tenuti nelle diverse situazioni della vita, siamo l’essenza che interpreta tutti questi ruoli. La maschera come annullamento o come adattamento alle richieste della società

“Uno, nessuno e centomila”.

indossare diverse maschere a seconda delle situazioni e l’essere, proprio per questo motivo, nessuno. Si apre quindi una grande parentesi in cui ci si rende conto del fatto che, non solo la realtà è soggettiva, ma lo è anche la sua interpretazione

la maschera è quindi tutto ciò che si ferma, separandosi dal flusso continuo degli eventi. L’individuo è quindi una maschera, che però non ha solo la sua forma, ma anche quella che gli altri vedono, rendendo la persona da singolo a folla, implicando l’annullamento totale dell’identità personale.

Polaroid stratificate

cm 10,8 x 8,6

Indossare una maschera è una metafora per distinguere i tipi di atteggiamenti tenuti nelle diverse situazioni della vita, siamo l’essenza che interpreta tutti questi ruoli. La maschera come annullamento o come adattamento alle richieste della società

“Uno, nessuno e centomila”.

indossare diverse maschere a seconda delle situazioni e l’essere, proprio per questo motivo, nessuno. Si apre quindi una grande parentesi in cui ci si rende conto del fatto che, non solo la realtà è soggettiva, ma lo è anche la sua interpretazione

la maschera è quindi tutto ciò che si ferma, separandosi dal flusso continuo degli eventi. L’individuo è quindi una maschera, che però non ha solo la sua forma, ma anche quella che gli altri vedono, rendendo la persona da singolo a folla, implicando l’annullamento totale dell’identità personale.

Collage su stampa vinilica, montato su blackbox

cm 132 x 150